Chinatsu Kobayashi Japan Tokyo
Statement
制作は、コンセプトに基づくプロジェクト型作品と、自身の神経活動や身体感覚を観測対象とした実験的制作の両軸から展開される。
意図を排した神経とその運動による痕跡や、不快とされる形態の中に美を見出す試みによって、認識の再定義を行うなど、人間の内的プロセスを「表現」ではなく「発生するシステム」として捉え、その構造を観測・再構成することを制作の基盤としている。ここでは作者の意図は中心ではなく、人間という媒質を通じて発生するプロセスそのものが作品となる。
近年は、思考・身体・知覚に生じる微細な感覚を起点とし、それらを複数のレイヤーからなる動的な認知プロセスとして可視化する取り組みをしており、それらが心理療法や生理療法の領域で接続できる事を期待している。
Theme
思考と精神 / 神経と運動 / 知覚干渉型アート
Media
ペインティング / テキスタイル / 立体 / インスタレーション / 映像 / デジタルイメージ
個展
2026 ―「点と線」／MEM Hatagaya Coffee Bar
グループ展
2015 ―「Line」／ファッションイラスト
2008 ― 米粉加工による特殊生地を用いたドレス作品を展示
アーティスト・イン・レジデンス
2018 ― 360度グラフィック作品「ばぁ茶る～む」／原泉アートデイズ
パフォーマンス
2011 ―「Alium Sepa(アリウムセパ)」演出・衣装、映像制作
2009 ―「mahoroba」テキスタイル・パフォーマンス
2008 ― 「Face to Face」ファッション×ダンスイベント／演出・衣装制作
クライアントワーク
2021–2025― MARK & LONA ／動画制作
2019–2020 ―『Journal of Neurosurgery』／医療画寄稿
ディレクションワーク
2017-2018 ― CHEEKY SOCKS／ディレクション・デザイン
2016 ― 日仏テキスタイルカンファレンスアートビジュアル「 Orihime 」制作
Statement
My practice unfolds along two parallel axes: project-based works grounded in conceptual frameworks, and experimental productions that treat my own neural activity and bodily sensations as subjects of observation.
Through attempts to trace unintended neural and physical movements, and to locate aesthetic value within forms typically perceived as discomforting, I engage in a redefinition of perception itself. Rather than approaching inner human processes as “expression,” I treat them as generative systems, observing and reconstructing their underlying structures. In this framework, the artist’s intention is not central; instead, the processes that emerge through the human body as a medium constitute the work.
In recent years, my work has focused on subtle discrepancies and sensations of dissonance arising within thought, the body, and perception. These are approached as dynamic cognitive processes composed of multiple interacting layers, which I attempt to describe and visualize. This line of inquiry also opens potential connections with psychological and medical practices, as well as physiological approaches.
Theme
Mind and cognition / Neural activity and movement / Perception-interference-based art
Media
Painting / Textile / Sculpture / Installation / Video / Digital image
Solo Exhibition
2026 — “Point and Line”
MEM Hatagaya Coffee Bar, Tokyo, Japan
Group Exhibitions
2015 — “Line” (Fashion Illustration)
Tokyo, Japan
2008 — Exhibition of a sculptural dress using rice-flour–processed textile
Tokyo, Japan
Artist-in-Residence
2018 — “Bacha Room” (ばぁ茶る～む), 360° Graphic Installation
Haraizumi Art Days, Shizuoka, Japan
Performance
2011 — “Alium Sepa” — Direction, Costume, and Video
Contemporary Dance Event “C3 Project,” Tokyo, Japan
2009 — “Mahoroba” — Textile Performance using Contemporary Dance
Tokyo, Japan
2008 — “Face to Face” — Fashion × Dance Event
Direction and Costume Design, Tokyo, Japan
Client Work
2021–2025 — MARK & LONA — Video Production
2019–2020 — Journal of Neurosurgery — Medical Illustration (contribution)
Direction / Design Work
2017–2018 — CHEEKY SOCKS — Direction and Design
2016 — “Orihime” — Art Visual
Japan–France Textile Conference